Cada 23 de abril, el mundo se une en la celebración del Día Internacional del Libro, una ocasión que honra la importancia de la lectura, la escritura y la promoción de la cultura. Esta fecha emblemática tiene un origen fascinante que se remonta a diversos eventos históricos y tradiciones culturales.

La elección del 23 de abril como fecha para celebrar el Día Internacional del Libro se debe, en parte, a una coincidencia notable: tanto William Shakespeare como Miguel de Cervantes fallecieron en este día en el año 1616. Este hecho, combinado con la fecha de nacimiento de otros renombrados escritores como Inca Garcilaso de la Vega y Josep Pla, impulsó a la UNESCO a proclamar el 23 de abril como el Día Internacional del Libro en 1995.

La celebración de esta jornada fomenta la diversidad cultural, el multilingüismo y el intercambio de ideas a través de la lectura. Como tributo a la riqueza literaria que nos rodea, aquí te presentamos cinco recomendaciones literarias que todos deberíamos leer al menos una vez en la vida:

1. “Cien años de soledad” de Gabriel García Márquez: Esta obra maestra del realismo mágico transporta al lector a un mundo fascinante lleno de personajes inolvidables y eventos extraordinarios. Su adaptación cinematográfica, aunque aún no ha sido realizada, ha sido objeto de interés durante décadas.
2. “Orgullo y prejuicio” de Jane Austen: Esta novela clásica es un retrato magistral de la sociedad inglesa del siglo XIX y una historia de amor atemporal. Ha sido adaptada numerosas veces al cine y la televisión, destacando la versión de 2005 protagonizada por Keira Knightley.
3. “El señor de los anillos” de J.R.R. Tolkien: Esta épica saga de fantasía ha cautivado a generaciones enteras con su mundo rico en detalles, personajes inolvidables y una historia que trasciende el tiempo. La trilogía cinematográfica dirigida por Peter Jackson es considerada una de las mejores adaptaciones de la literatura fantástica.
4. “Matar a un ruiseñor” de Harper Lee: Esta novela ganadora del Premio Pulitzer es un poderoso relato sobre la justicia, el racismo y la infancia en el sur de Estados Unidos. Su adaptación cinematográfica de 1962, protagonizada por Gregory Peck, es aclamada como una de las mejores películas basadas en libros.
5. “1984” de George Orwell: Esta distopía visionaria ha dejado una marca indeleble en la literatura contemporánea con su retrato sombrío de un mundo totalitario y vigilado. Aunque no ha habido una adaptación cinematográfica definitiva, la novela ha inspirado numerosas obras de cine y televisión que exploran temas similares.

En el Día Internacional del Libro, recordamos el poder transformador de la literatura y su capacidad para inspirar, educar y emocionar a millones de personas en todo el mundo. Ya sea a través de las páginas de un libro o en la pantalla grande, las historias nos conectan y nos invitan a explorar nuevos mundos y experiencias. ¡Feliz día del libro a todos los amantes de la lectura!

¿Cuál es la canción que más feliz te hace sentir? Según un neurocientífico holandés, la mayoría de las canciones «felices» tienen algunos rasgos distintivos en común.

Hace varios años, se le pidió al Dr. Jacob Jolij, de la Universidad de Groningen, en los Países Bajos, que examinara una lista de canciones favoritas compilada por la banda de electrónica Alba, con sede en el Reino Unido.

Su investigación descubrió varias tendencias entre los ejemplos dados de música alegre. Las canciones «felices» o «que hacen sentir bien» tienen tempos significativamente más rápidos que la música pop promedio. Además, tienden a tener letras alegres y, con mayor frecuencia, están en un tono mayor.

La valoración de que una canción sea feliz es muy personal y depende en gran medida del contexto social y las asociaciones personales, por ello hay que evaluar otras aristas que permitan enfoques mas cuantitativos, de este modo después de los análisis de los tecnicismos musicales proporcionó algunos datos concretos. Las canciones tenían un promedio de 140 a 150 latidos por minuto, un tempo que es aproximadamente 20 o más latidos más alto que la melodía pop promedio. Este ritmo «optimista» probablemente revitaliza subliminalmente a los oyentes.

También hubo una diferencia en la tonalidad. «De nuevo, un patrón muy claro: solo dos o tres canciones estaban en una tonalidad menor, el resto estaba todo en una tonalidad mayor«. Jolij comentó que esto se recibe como un sonido más feliz y seguro.

Te compartimos algunas canciones para que crees tu playlist feliz:

1.- Don’t stop me now – Queen

2.- Dancing Queen – Abba

3.- Good vibrations – Beach Boys

4.- Uptown Girl – Billy Joel

5.- Eye of the tiger – Survivor

6.- Girls just wanna to have fun – Cyndi Lauper

7.- Livin’ on a prayer – Bon Jovi

8.- Walking on sunshine – Katrina & The Waves

Celebremos el  mes de la mujer reconociendo la huella que han dejado en la historia de la música, trabajo que no siempre es bien reconocido.  El mundo de la música no es un espacio exento de la violencia misógina y la discriminación por razones de género, no obstante, son muchas las mujeres que han tenido que remar contracorriente para crear música. Recordemos a algunas mujeres de ellas:

1. Ella Fitzgerald, la reina del Jazz

Ella Fitzgerald fue una cantante estadounidense de jazz que experimentó con una diversidad de sonidos durante 1932, inspirada por Duke Ellington y Johnny Merce. Además, ha sido una de las mujeres más galardonadas en la industria musical, ganó 13 premios Grammy, y en 1967 recibió el gran reconocimiento por la industria con el Grammy a la trayectoria artística,  obtuvo también la Medalla Nacional de las Artes.  A pesar de una condición básica como jazzista, el repertorio musical de Ella Fitzgerald es mucho más amplio e incluye swing, blues, bossa nova, samba, góspel, calypso, canciones navideñas, pop, etc.

Hoy  es considerada una de las mujeres más sobresalientes del siglo XX, ostentando el título de La Reina del Jazz.

2. Rosetta Tharpe, la madrina del rock

Rosetta Tharpe nació en Arkansas en 1915. Sus padres trabajaban en una plantación de algodón, pero cuando Tharpe tenía 6 años, se mudaron a Chicago, y la niña pudo unirse a la Iglesia de Dios en Cristo, donde se empapó de música góspel. Su virtuosa manera de ejecutar la guitarra y su impulso por refrescar la escena de la música estadounidense la llevó a mostrar todo su potencial rocanrolero en los escenarios y poder girar con el legendario Muddy Waters. La Madrina del Rock, como se le conoce,  influenció a grandes estrellas de la música, como Chuck Berry, Jerry Lee Lewis, Little Richard y Eric Clapton.

3. Delia Derbyshire, pionera de la música electrónica

Delia Derbyshire es considerada la pionera de la música electrónica y gran referente para muchos artistas posteriores a ella.  Escultora sonora, experimentó con diversos sonidos para el medio radiofónico, televisivo, teatro y cine. Sus trabajos más conocidos son: el tema musical realizado para la serie británica de ciencia ficción Doctor Who producida por la BBC de Londres en 1963. Delia Derbyshire fue una mujer que contribuyó esencialmente a popularizar la música electrónica y la experimentación sonora, llegando a realizar  más de 200 trabajos en televisión.

Hoy es una de las figuras de culto más influyentes porque desarrolló el sonido esencial de la música electrónica.

4. Aretha Franklin, la Reina del soul

Aretha Franklin es una de las artistas de mayor reconocimiento en el mundo, con una voz espectacular desafío sus cuerdas vocales para interpretar “Respect”; una canción que la vincula con Otis Redding y que impactó al mundo entero. Hoy es considerada como una de las máximas figuras del soul y se ganó el sobrenombre de “La Reina del Soul”. En 1987 ingresó al Salón de la Fama del Rock and Roll, siendo la primera mujer en integrarlo.

5. Tina Turner, la reina del Rock

Tina Turner es una de las mujeres más sobresalientes de la música. Desarrolló una carrera musical que abarcó más de cinco décadas. Destacó como una de las principales compositoras del rock, inspirando a varias generaciones de estrellas del rock & roll y del pop. Su talento para cantar, bailar, componer y actuar le otorgaron un plus en su carrera. Vendió más de 220 millones de discos y es considerada “La Reina del Rock”.  La revista Rolling Stone le otorgó el puesto número 63 en la lista de “Los 100 grandes artistas de todos los tiempos”.

6. Janis Joplin

Su imagen y talento la posicionaron como una de las mujeres más influyentes en el terreno musical y artístico del siglo XX. Ella fue símbolo femenino de la contracultura de los años 60, en 1999 fue elegida como la tercera mejor artista femenina del rock en la lista “100 Greatest Women in RockN”Roll” realizada por VH1. En 2004 la revista Rolling Stone le otorgó el puesto número 46 de los “100 mejores artistas de todos los tiempos”. En 2013 recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.

El plan de EE.UU. para que se volviera a emitir la telenovela venezolana “Kassandra” en Bosnia ante el temor de que estallara de nuevo la guerra

“En ese momento no tenía la sensación de que mi vida iba a cambiar. Tenía 17 años. De hecho, viajé con mi hermana para conocer a la escritora porque era menor de edad. Fue un gran desafío. Quería demostrar mi valía cuando me dijo que el papel era mío. Tenía una sensación de miedo y de posibilidad”, le contó Torres al programa de radio Witness History de la BBC.

 

La actriz atrapó a la audiencia.

FUENTE DE LA IMAGEN,GETTY IMAGES – Pie de foto,

El éxito fue tal que la telenovela empezó a exportarse a otros países de habla hispana y luego trascendió la barrera del mundo latino para llegar a más de 100 países.

Era la década de 1990 y la moda de las telenovelas llegaba a todo el mundo. Aquellas melodramáticas ficciones latinoamericanas, con sus exageradas historias de amor, desamor y el sueño de pasar de la pobreza a la riqueza, fueron un fenómeno global.

Antonio Páez era el vicepresidente ejecutivo de Coral Pictures, subsidiaria de RCTV en Caracas y Miami, y distribuidora mundial de sus telenovelas.

“Todas las novelas de esa época eran muy populares y, de hecho, abrí varios mercados como el chino o el ruso. Después las novelas fueron muy populares, por ejemplo, en Israel. Éramos populares en todo el mundo”, le dijo Páez a la BBC.

“Y supimos que había grupos que viajaban a las fronteras de los países donde teníamos licencia del producto solo para escuchar o saber cuál era la historia, o para poder colarse allí y ver algunos episodios”, dijo el exejecutivo de Coral Pictures.

 

FUENTE DE LA IMAGEN,GETTY IMAGES – Pie de foto,

“Kassandra” se vendió a países como Estados Unidos, Rumanía, Grecia, Italia o Rusia y, también, a los integrantes de la antigua Yugoslavia. En 1997, “Kassandra” tenía en vilo a los habitantes de la República Srpska, la entidad que junto con la Federación de Bosnia y Herzegovina conforma el país europeo de Bosnia y Herzegovina.

Esa región venía de años de guerra y convulsiones en lo político y social, y el conflicto todavía no estaba resuelto. “Fue una época muy tumultuosa y, de hecho, descubrí que esta novela paralizaba toda esa zona“, relató Páez.

“Independientemente de lo que la gente estuviera viviendo, al menos por una hora podían desconectarse de la dura, cruel y sangrienta realidad que estaban viviendo para sumergirse en la historia de amor de Kassandra”, afirmó por su parte la protagonista de la telenovela.

La guerra de Bosnia

Entre 1991 y 1992 Yugoslavia se desintegró y en ese territorio quedaron cinco países: Bosnia y Herzegovina, Croacia, Eslovenia, Macedonia y la República Federal de Yugoslavia (que hoy son Montenegro, Serbia y el estado parcialmente reconocido como independiente de Kosovo).

Pero en 1992 se desató una guerra interna en Bosnia y Herzegovina, un territorio habitado por tres etnias -bosnios musulmanes, croatas y serbios- que finalizó en diciembre de 1995 con la intervención de Estados Unidos, la OTAN, y la firma de los Acuerdos de Dayton.

Una frágil paz se mantenía después de que terminara la brutal guerra, y para 1997 facciones políticas rivales en República Srpska -las comandadas por el presidente serbobosnio desde 1992 hasta mediados de 1996, Radovan Karadžić, y las de la presidenta que lo sucedió, Biljana Plavšić– amenazaban la estabilidad.

La capital de facto de República Srpska se había establecido en Bania Luka, la segunda mayor ciudad de Bosnia y Herzegovina, mientras que Karadžić tenía su bastión en Pale, cerca de Sarajevo.

El nacionalista Karadžić, por entonces, estaba acusado de cometer crímenes de guerra, mientras que Plavšić estaba respaldada y sostenida por Estados Unidos.

El canal estatal de televisión SRT, el de mayor influencia en la población, estaba en Pale, estaba controlado por Karadžić y tenía repetidoras a lo largo del territorio.

A través de él, Karadžić y sus aliados enviaban a los serbobosnios mensajes en contra de las fuerzas de paz instaladas por la OTAN y emitían propaganda para hablar mal de Estados Unidos, Europa y los Acuerdos de Dayton.

Hasta que un día de agosto de 1997, simpatizantes de Plavšić tomaron control de la repetidora de SRT en Bania Luka y cortaron la señal.

FUENTE DE LA IMAGEN,GETTY IMAGES – Pie de foto,

Cuando volvió al aire, estaba en manos del gobierno de Plavšić y dejó de repetir los programas que llegaban desde Pale.

Pero enseguida el canal se encontró con un problema: no tenía los episodios de “Kassandra” para que la audiencia pudiera seguir la historia que tanto los apasionaba.

Eso preocupó no solo dentro del canal, sino también al gobierno de Estados Unidos.

La intervención de Estados Unidos

En el Departamento de Estado de la administración Clinton temían que el hecho de que los serbobosnios no pudieran continuar viendo su telenovela favorita en ese momento generaría descontento social, desaprobación y, en última instancia, azuzaría los enfrentamientos internos y socavaría al gobierno de Plavšić.

Fue por ello que un funcionario del Departamento de Estado llamó a Antonio Páez.

“Mi secretaria me avisó que tenía una llamada del Departamento de Estado de Estados Unidos. ‘¿Disculpa?'”, le preguntó Páez con incredulidad, y le pidió que lo comunicara.

“Comencé a hablar con un tipo que me dijo: ‘Escuche, ni siquiera puedo decirle mi nombre en este momento. Hay un canal de televisión público y usted tiene un programa que está vendiendo en esta zona. Realmente lo queremos mantener en el aire porque fue retirado y la guerra se ha intensificado debido a ello, así que necesitamos su ayuda para volver a ponerlo en el aire'”, relató.

Páez llamó a la estación y después de varios intentos logró hablar con el gerente.

“Sí, realmente queremos recuperar esa novela. Vea cómo puede ayudarnos”, le dijo el funcionario del canal bosnio.

Páez buscó en los registros de Coral Pictures y encontró que nunca habían vendido los derechos de emisión de “Kassandra” a SRT.

Fue así que volvió a llamar a Bosnia y le confesaron que el canal de Pale había estado pirateando los episodios desde una emisora en Belgrado, Serbia, pero que ellos no podían comprarlos porque no tenían dinero.

FUENTE DE LA IMAGEN,GETTY IMAGES – Pie de foto,

Páez intentó entonces que el Departamento de Estado de EE.UU. pagara por la telenovela, ya que eran los interesados en que se volviera a emitir. Pero obtuvo una respuesta negativa.

“No, no pueden vernos participar de ninguna manera en todo esto”, le contestó un funcionario estadounidense.

Finalmente, el ejecutivo de Coral Pictures decidió que, si era tan importante, les donarían la serie.

“Fue un gran éxito absoluto allí y todo se calmó. Fue un gran momento para ser parte del tremendo poder que tenían las novelas en todo el mundo“, señaló.

Estrellas de rock

“Kassandra” volvió al aire e incluso en 1998 Coraima Torres y sus compañeros de reparto viajaron a Macedonia, donde fueron tratados como estrellas de rock.

“Es difícil compararlo, pero era como cuando los Beatles llegaban a una ciudad. Todo el mundo se volvía loco y, de hecho, se desmayaban en estas presentaciones y gritaban. Y hay todo un grupo de bebés de esa época, todos se llamaban Kassandra. Y así fue durante muchos años”, explicó Páez a la BBC.

Coraima Torres fue aclamada por miles de fanáticos en el estadio nacional de fútbol de Macedonia, donde subió al escenario en un auto descapotable acompañada de música y fuegos artificiales. El evento fue retransmitido en Bosnia y Herzegovina.

FUENTE DE LA IMAGEN,GETTY IMAGES – Pie de foto,

“Mi representante me dice: nos están invitando. ¿Qué voy a hacer? No soy cantante. Había gente en todas partes, de todas las generaciones. Toda esa gente junta, toda en las calles. Había mucha emoción, ruido y música. Hubo un momento de alegría, los fuegos artificiales, la gente gritando, los globos y yo recibiendo todo ese amor. Fue un momento único para mí“, rememoró la actriz.

“Se enamoraron de la historia y creo que les trajo paz y una sensación de normalidad. La historia de la pobreza a la riqueza siempre atrapa a la gente y ver a una persona como Coraima que tuvo muchas dificultades en sus primeros años, que la trataron muy mal y resucitó y se convirtió en reina, es hermoso, porque da esperanza a la gente. Me siento bendecido de haber podido ayudar un poquito y siento que si pudimos contribuir simplemente salvando algunas vidas. Estábamos felices de poder hacerlo”, afirmó por su parte Páez.

“Nunca escuché que un programa de televisión fuera tan popular que realmente ayudara a contribuir a la paz. Eso es lo que hizo. De hecho, contribuyó a la paz en la región”, agregó.

La paz en Bosnia y Herzegovina se mantuvo y las fuerzas de paz de la OTAN se retiraron en 2004.

Fuente: Con información de Johnathan I’Anson / https://www.bbc.com/

Bután es un país del sur de Asia ubicado en la cordillera del Himalaya que se ha popularizado en los últimos días tras haber esteriliado y vacunado a más de 150.000 perros callejeros que viven en todo el país. Este proyecto fue apoyado por la organización benéfica mundial dedicada a los animales Humane Society International (HSI) através de un programa de 14 años para ayudar a conseguir este hito.

Pero el 9 de noviembre no es solamente una fecha de celebración. También ese día, en 1938, turbas asaltaron y destruyeron en forma sistemática sinagogas, negocios y edificios de la comunidad judía. Fue la Noche de los Cristales Rotos, en la que no se trataba solo de destruir físicamente. Había que humillar. Por eso, antes de los incendios se obligaba a los fieles a sacarse el sombrero dentro de la sinagoga, a entonar canciones nazis, a gritar «¡Somos un pueblo sucio!». Y al acto cruel personalizado seguía la destrucción del lugar sagrado y, con él, sus textos y recuerdos.

Lo que el partido nazi presentó como una reacción espontánea y popular en realidad fue una acción coordinada. La destrucción desatada aquella noche no fue sino la confirmación de lo que se avecinaba. Mientras ardían sinagogas, los campos de concentración eran ampliados, se producían estrellas de David para marcar a los judíos, que a partir de ese momento iban a ser sistemáticamente perseguidos y finalmente eliminados.

La barbarie y el héroe

La infamia a menudo deja en evidencia la miseria humana. Así, los bomberos apagaban solamente las casas vecinas a las sinagogas. Los ciudadanos miraban en silencio la desgracia de sus vecinos, y las iglesias cristianas muchas veces guardaban silencio dejando preguntas sin respuesta sobre la compasión humana.

La barbarie de la trágica noche también tiene otras facetas. Está aquel solitario policía, Wilhelm Krützfeld, que pistola en mano enfrentó a las bandas de las SA frente a la Nueva Sinagoga de la calle Oranienburg en Berlín. Krützfeld consiguió salvar el magnífico edificio de las llamas aquella noche. Siempre que voy a Berlín, me paro en el lugar y trato de imaginar su enorme soledad frente a la violencia. Lamentablemente, durante la guerra la aviación aliada lo dañó severamente. Hoy la sinagoga está reconstruida. En su fachada una placa recuerda al solitario héroe.

Nadie sabrá si la fecha de la Noche de los Cristales fue elegida a propósito. Porque en otro 9 de noviembre, quince años antes, se había producido un intento de golpe por Adolfo Hitler. Todo empezó en una cervecería en Múnich, en la que el futuro führer lanzó su proclama de revolución nacional contra la república que él llamaba traidora. En una marcha tal vez inspirada por la de Mussolini a Roma, las fuerzas de las SA atacaron el Ministerio de Defensa de Baviera. La revuelta fracasó y varios de sus jefes fueron condenados a la cárcel. Allí escribió Hitler su Mein Kampf, en la que se anunciaba lo que vendría.

La república contra la que se levantaron los nazis nació al finalizar la Gran Guerra. Hace exactamente cien años, un 9 de noviembre fue proclamada la República en Alemania. La derrota militar del Imperio y la abdicación del emperador Guillermo en el marco del levantamiento espartaquista [1] produjo una situación de anomia e incertidumbre. Tratando de adelantarse a la proclamación de la República Socialista por el líder comunista Karl Liebknecht, Philipp Scheidemann decretó la República desde la ventana del Reichstag. Nacía la República de Weimar, de corta y conflictiva existencia [2]. Es oportuno recordar que entre sus primeros logros estuvo la introducción del derecho al voto de la mujer, que cumplió 101 años en estos días.

Día del destino

La toma del poder por los nazis, la Segunda Guerra Mundial, la terrible destrucción de Alemania, las inconmensurables masas de fugitivos desde el este y, finalmente, la separación en dos Estados, hablan de una historia dolorosa, llena de derrotas, sufrimiento y dudas hasta la reunificación. Hoy la historia presenta a la República Federal de Alemania desafíos inéditos por sus dimensiones y gravedad. La interminable ola de migrantes que llegan buscando paz, su correlato del renacimiento de nacionalismos y xenofobia, la entrada en escena de actores políticos como China son solamente algunos de estos retos.

Las coincidencias históricas del 9 de noviembre le han dado el nombre de Schicksalstag, ‘Día del Destino’. Tal vez sea oportuno recordar hoy a aquel policía que en su momento supo encontrar coraje para enfrentar el destino y encender una llama de esperanza en la solidaridad.

Sin duda escribir hoy día una canción como ‘Delilah’, sería la máxima de las vetas del arte musical.  Sin duda es una de esas canciones que coreaste alguna vez  “My, my, my, Delilah/ Why, why, why, Delilah” pero, conoces la historia que se narra en ella? pues lastimosamente te informamos que trata sobre un hombre, enloquecido por los celos que apuñala a su novia tras descubrir que le engaña con otro hombre.  Hoy vetarían a Tom Jones por incentivar la violencia de género, femicidios etc. sin embargo para 1967, cuando se escribió la letra, y durante décadas posteriores, preocupaban mas otras cosas morales al parecer.  Ante algunas críticas su intérprete, Tom Jones, declaró en una oportunidad: “Es algo que ocurre en la vida”.

La verdad es que ‘Delilah’ es enormemente popular en cualquier parte del mundo y el artista galés anima a su público: “Seguid cantándola, yo también seguiré haciéndolo”.

Delilah nació en el año 1967. Barry Mason escribió la letra, y Les Reed la música. El primero que la grabó fue  P. J. Proby. pero este lo hizo a su pesar y nada convencido por lo cual la canción pasa prácticamente desapercibida, así que decidió no publicarla (termino haciéndolo en 2008). Cuando Tom Jones la escuchó, le gustó. Lo explicaba en The Mail On Sunday en 2011: “Recuerdo que cuando escuché por primera vez ‘Delilah’, pensé, ‘Esto es un disco cómico’. Y mi mánager dijo, ‘Sí, pero queremos que lo hagas con seriedad’.

Efectivamente. La canción cuenta la historia, en primera persona, de un hombre que pasa por la ventana de su novia, cuyo nombre es Delilah, y la ve haciendo el amor con otro hombre. Enloquecido, espera en la calle toda la noche. Cuando amanece, después de que el amante de su pareja se marchara, el hombre engañado se dirige a la casa de la mujer. Ella abre la puerta y permanece allí, riéndose. Sin pensárselo dos veces, la apuñala hasta matarla (“Sentí el cuchillo en mi mano y ella no se rio más”). Al final, pide perdón y se disculpa: “simplemente, no podía soportarlo más” (Forgive me, Delilah, I just couldn’t take anymore).

 

Barry Mason, el autor de la letra, manifestó en el periódico The Sun, en 2001, que su fuente de inspiración había sido una chica a la que había conocido durante unas vacaciones en Blackpool (Inglaterra) cuando él tenía 15 años. Fue una aventura amorosa de verano. Pero cuando ella regresó a su casa le dijo que tenía novio y que todo había acabado: “Estaba destrozado. Nunca lo superé y enfermé de celos y me dolió muchísimo”. También dijo que la chica se llamaba Delia, pero ese nombre no encajaba en la canción (“Why, why, why Delia” no funcionaba).

Sobre las incoherencias morales les contamos: 

Delilah fue inmensamente popular en otras partes del mundo y llegó al Nº1 en las listas de varios países, incluidos Alemania y Suiza. En las listas británicas fue el sexto single más vendido de 1968. Sus autores, Reed y Mason, recibieron el prestigioso Ivor Novello a Mejor Canción Musical y Líricamente en 1968. Ese mismo año, cuando la cantó en América, en el popular show de Ed Sullivan Show, los censores insistieron en que debía cambiar una frase por cuestiones puramente morales. La parte en la que canta, “Al amanecer, cuando ese hombre se marchaba, yo estaba esperando’, indicaba que el ‘hombre’ había pasado toda la noche con Delilah. Y eso era escandaloso para los productores conservadores del show. “Tom estaba lívido”, escribe Aubrey Malone en la biografía del artista ‘Still Rockin’. Y reproduce las palabras del galés: “Asesinar a Delilah estaba bien para ellos, pero no el hecho de que se quedara con ella toda la noche”. Tom Jones no cedió.

y tu, sabías sobre que trataba esta popular canción?

Hay acueductos romanos construidos hace más de 2.000 años que todavía están en uso. El Panteón de Roma sigue siendo la cúpula de hormigón no armado más grande del mundo, con un diámetro de 43,3 metros. Al mismo tiempo, no pocas veces, vemos colapsar estructuras con menos de una década. Comprender por qué las estructuras romanas permanecen en pie ha sido objeto de estudio de varios investigadores de todo el mundo. ¿Por qué, incluso en ambientes hostiles como el agua de mar o zonas sísmicas, estas estructuras permanecen intactas? ¿Hay algún material o método milagroso que se haya perdido en la historia? Un grupo internacional de investigadores liderado por el Instituto Tecnológico de Massachusetts (MIT) arrojó luz sobre estas preguntas, descubriendo que estas estructuras tenían una capacidad de auto-reparación previamente descuidada, y cómo esto puede tener un gran impacto ambiental para crear estructuras de concreto más duraderas en el futuro futuro

Las conclusiones se obtuvieron mediante el análisis microscópico, utilizando tecnologías de rayos X, de una muestra de hormigón romano en la muralla de la antigua ciudad de Privernum, cerca de Roma. Esto puso de relieve lo que ya sabíamos sobre la composición del hormigón romano: toba volcánica y otros áridos gruesos, unidos entre sí por un mortero a base de cal y puzolana (un material que se encuentra en la ceniza volcánica, llamada así por la ciudad de Pozzuoli, en las cercanías del Vesubio). El análisis también destacó pequeños minerales blancos, llamados “clastos de cal”, que se habían observado anteriormente pero que se atribuyeron a un proceso de mezcla descuidado o a materias primas de baja calidad. Lo que sugiere este nuevo estudio es que son estos bultos blancos inofensivos los que le dan al concreto una capacidad de autocuración no reconocida previamente.

El análisis reveló diferentes formas de carbonato de calcio, que no estaba presente como materia prima en la mezcla de hormigón inicial. Lo que sugirieron los resultados de la investigación es que estos clastos de cal son en realidad una fuente de calcio fácilmente rompible y reactivo dentro de la mezcla de concreto. Cuando la estructura se agrieta y el agua penetra (y esto suele ocurrir donde hay más clastos de cal), se produce una reacción química que crea una solución saturada de calcio, que cristaliza como carbonato de calcio y rellena rápidamente las grietas, reaccionando con la puzolana y reforzándose aún más. el material. En otras palabras, existe una reacción de autorreparación de las grietas en el interior de las piezas, que se produce de forma espontánea e indefinida.

Pero este proceso químico solo ocurre, según los investigadores, por la forma en que se fabrican estas estructuras. Señalan que la cal viva no se mezclaba con agua antes de ser añadida a los demás ingredientes, como entendemos actualmente el proceso de elaboración del hormigón (también llamado slacking). En cambio, es probable que se haya utilizado el llamado método de “mezcla en caliente”, lo que significa que la cal viva se mezcla primero con las cenizas y los agregados, antes de agregar el agua.

Con estos hallazgos, los científicos pretenden utilizar estos mismos métodos en la creación de hormigones modernos que tengan las mismas características de auto-reparación. Según ellos, este es un “método para reducir la huella de carbono del cemento (que representa hasta el 8% de las emisiones globales totales de gases de efecto invernadero), para mejorar la longevidad del concreto a través de la incorporación de funcionalidades de auto-reparación. La vida útil extendida resultante, combinado con una reducción en la necesidad de reparaciones extensas, podría reducir el impacto ambiental y mejorar el ciclo de vida económico de las construcciones modernas de cemento”.

¿Qué tiene cuatro patas, es peludo y, a menudo, sirve para levantar el ánimo rápidamente?

Así es, un perro. Resulta que incluso las interacciones breves y amistosas con los caninos pueden ser buenas para nuestra salud.

Empecé a reflexionar sobre el poder de los perros durante uno de mis paseos diarios por mi barrio. Casi invariablemente, me encuentro con al menos una persona paseando a su perro. Si obtengo el visto bueno para acariciar al perro, es un momento alegre de arrullos y besos descuidados.

Siempre me alejo de estos intercambios caninos sintiéndome un poco más relajado y feliz. Y eso me hizo preguntarme, ¿podrían estas breves interacciones con los perros de otras personas realmente ser buenas para mí?

“Absolutamente. Creo que es seguro decir que los animales son beneficiosos para nuestra salud mental y física”, dice Nancy Gee, profesora de psiquiatría y directora del Centro para la Interacción Humano-Animal de la Universidad Virginia Commonwealth.

Gee dice que se está acumulando evidencia de que los niveles de la hormona del estrés cortisol disminuyen en las personas después de solo 5 a 20 minutos de interactuar con perros, incluso si no es su mascota. “Además, vemos aumentos en la oxitocina , ese tipo de hormona de unión que te hace sentir bien”, dice ella.

Y no son solo los humanos los que se benefician de estos breves intercambios. “Lo que me encanta de esta investigación es que es una calle de doble sentido”, dice Gee. “Observamos lo mismo en los perros, por lo que la oxitocina de los perros también aumenta cuando interactúan con un humano”.

Ahora, los perros de terapia utilizados en la investigación son evaluados por cosas como amabilidad, buen comportamiento y capacidad de respuesta a las señales de su guía. Y, por supuesto, no todos son amantes de los perros, ya sea por temperamento, alergias u otros factores. “Las mascotas no son una panacea”, dice Gee. “No necesariamente van a ser geniales para todas las personas. Pero para las personas que realmente entienden, que realmente se conectan con los animales, realmente pueden marcar una gran diferencia”, dice Gee.

Tener un perro también se ha relacionado con resultados positivos para la salud, incluida una mejor salud cardíaca y una mayor actividad física. Pero Gee reconoce que parte de la evidencia es mixta. Ella lo atribuye en parte a las diferencias en la metodología y al hecho de que los estudios sobre la propiedad de mascotas no pueden probar causa y efecto, ya que no se puede asignar al azar a una persona un perro como mascota y a otra un caballo.

La investigación sobre los beneficios para la salud de las interacciones humanas con animales, especialmente con perros, se ha disparado en los últimos años, gracias a la financiación de los Institutos Nacionales de Salud y el Instituto de Ciencias Waltham PetCare . Aunque el campo aún es joven, Gee dice que la calidad de la evidencia está mejorando todo el tiempo, incluidos más ensayos controlados aleatorios que analizan las interacciones cortas. “Estamos viendo efectos realmente agradables”, dice ella.

Por ejemplo, existe cierta evidencia de que breves episodios de amor de cachorros pueden ayudarnos a pensar mejor. Gee colaboró ​​en un ensayo controlado aleatorio de niños en edad escolar de 8 y 9 años en el Reino Unido. Ella y sus colegas descubrieron que los niños que tenían intercambios cortos dos veces por semana con perros en el aula tenían menos estrés y mejoraron el funcionamiento ejecutivo: el cognitivo. procesos que nos permiten hacer cosas como planificar, concentrarnos en la tarea y bloquear las distracciones. Y dice que esos beneficios perduraron.

“De hecho, vimos [esos efectos] un mes después. Y hay alguna evidencia de que [ellos] pueden existir seis meses después”, dice Gee.

Entonces, ¿qué tiene pasar el rato con perros que nos ayuda a relajarnos y concentrarnos? Megan Mueller , profesora asociada de la Escuela de Medicina Veterinaria Cummings de la Universidad de Tufts, dice que los perros nos impulsan a experimentar el mundo más como ellos lo hacen.

“Los animales, y los perros en particular, viven el momento. Están experimentando su entorno con asombro y asombro todo el tiempo, y no mencionan lo que les sucedió más temprano en el día o lo que están pensando en el futuro. Están ahí ahora mismo”, dice Mueller.

Mueller, cuya investigación se centra en la psicología de las relaciones entre humanos y animales, dice que observar a los perros oler el pasto o explorar el mundo que los rodea también nos indica que debemos prestar más atención. “Te sacan de tu teléfono y te llevan a cualquier entorno en el que te encuentres”.

Ella dice que hay alguna evidencia de que el acto de tocar a un perro podría ser una parte importante de su efecto calmante. Por ejemplo, un estudio realizado en Canadá encontró que los estudiantes universitarios reportaron menos estrés y sentimientos reducidos de nostalgia después de interacciones breves con perros, y ese efecto fue mucho mayor en aquellos que realmente pudieron acariciar a los animales. Actualmente está ejecutando un estudio que está encontrando resultados similares.

“Algunas de las investigaciones iniciales han demostrado que el contacto físico podría afectar nuestro sistema nervioso de una manera beneficiosa”, dice Mueller.

Pero no es solo la forma en que damos señales a los perros lo que hace que la relación sea especial. Gee, de la Virginia Commonwealth University, dice que durante miles de años de domesticación, los perros han desarrollado una habilidad maravillosa para leernos a los humanos.

“Realmente pueden conectarse con otro ser humano. Y lo hacen de una manera muy sencilla”, dice Gee.

Y lo hacen sin la habilidad de usar palabras. Como me dijo recientemente mi hijo de 9 años, amante de los perros, los perros simplemente tienen una manera de hablar a nuestros corazones.